건축 시각화

더욱 빠른 건축 시각화 워크플로우와 더 나은 렌더링을 위한 10가지 팁

만약 여러분이 건축 시각화 프로젝트를 몇번 진행해봤다면, 여러분의 고객이 새로운 고급 콘도 미니엄 스위트 룸에 대한 여러분의 시각화 작품을 본  후 입을 다물지 못하는 그 순간을 즐겼을 것입니다. 로슈 보보아(Roche bobois)의 견고한 원목 식탁에 올려놓은 화려한 유리 그릇 위에 아름답게 떨어지는 체적 조명이 내려옵니다. " 정말 아름답습니다! 이것이 어떻게 가능합니까?" 무에서 유를 창조한 디지털 마법에 경외와 당황의 눈물을 간신히 참으며 이렇게 말했을 지도 모릅니다.            

건축 시각화를 위한 3D 렌더링은 현재 몇 십 년 동안 존재해 왔으며, 그 자체가 개념을 판매하는 매우 귀중한 수단이라는 것이 입증되었습니다. 즉, 지난 10년 정도 동안 대부분의 고객이 이 기술을 알고 있으며, 여러분이 선호하는 3D 소프트웨어가 출시됨에 따라 기대치가 높아집니다. 경쟁이 치열하고, 업계는 엄청난 과로와 스트레스를 견디며 몇 주가 걸리는 것을 하루 만에 만들 수 있을 것 같은 극도로 숙련된 디자이너들로 가득 차 있습니다.    

이것은 겉보기엔 전도유명한 건축 시각화 업계의 불편한 진실이지만, 여러분이 번창하기 위해 거침없는 CG 돌연변이가 되어야 한다는 것을 의미하지는  않습니다. 우수한 모델링, 텍스처링, 조명 및 스테이징이 항상 성공의 핵심 요소이지만, 3D 시각화의 간과된 측면은 효율적으로 작동하고  있으며, 3D 제작에 덜 특정 기술을 사용하고 시각적으로 만족스러운 작품을 만드는 데 더 중점을 두고 있습니다. 그리고 이것이 정확히 무엇을 의미하는지 확실하지 않다면, 계속 이 글을 읽어보십시오. 다음은 더 나은 렌더링을 제작하는 데 도움이 되는 건축 시각화 팁과  워크스테이션 외부에서 작업하기에 충분한 시간을 할애할 수 있는 건축 시각화 워크플로우입니다.

워크플로우

건축 시각화

여러분은 하드코어 3D 디자이너입니다. 여러분은 몇 년 동안 자신에게 도전하고 모든 것을 처음부터 만듦으로써 작품의 모든 면을 완벽하게 만드는 데 시간을 보냈습니다. 그것은 존경할 만하지만 오늘날의 업계에서는 비현실적입니다.    

자신을 몰아붙이는 것은 항상 해야 하는 것이지만, 직장에서 효율성은 중요한 일입니다. 건축 시각화 워크플로우의 속도를 높이기 위해 필요한 모든 작업을 수행할 수 있습니다. 따라서 렌더링을 개선하는 데 더 많은 시간을 할애할 수 있습니다. 그러면 프로젝트에 투입한 작업이 처음부터 가치가 있었는지 여부를 결정할 수 있습니다. 다음은 파이프라인을 통해 우수한 결과를 얻을 수 있는 몇 가지 방법으로, 고객의 작업에서 나무에 대한 포리스트를 놓치지 않도록 합니다.

1. 어셋 사용하기

정밀한 건축 초안을 완성하고, 미세 먼지 입자를 위한 정교한 노드 설정으로 바닥 벽과 천장을 텍스처링 하여 사실적으로 표현되도록 하며, 공간을 완벽하게  조명합니다. 이 모든 것이 파이프라인의 성공 혹은 중간 단계입니다. 그 다음 가구도 생각할 수 있습니다. 그리고 식물 몇 그루가 있고 책상이 그것을 자르지 않는다는 것을 알고 있습니다. 다행히도 업계의 많은 사람들이 이 문제를 알고 있고, 꽤 많은 사람들이 합리적인 가격에 묶음 어셋을 제공함으로써 이 문제를 해결하도록 도움을 주고 있습니다! Chocofur, iMesh, Evermotion 및 CGTrader는 인기 있는 공급업체 중 일부일 뿐이며, 이 목록은 계속 증가하고 있습니다. 어셋에 대한 예산을 고려하면 처음에는 좌절할  수 있지만, 비교적 많은 어셋 모음을 구축하거나 묶음을 사용할 수 있는 월별 요금제에 가입한 후에는 이러한 어셋 덕분에 절약된 시간을  빠르게 보충할 수 있습니다. 시간이 많아질수록 프로젝트가 많아지거나 부업 할 기회가 많아지므로 3D 앱에 어셋을 더 쉽게 추가할 수 있는 모든 것이 항상 이점이 됩니다. 3ds Max 사용자를 위해 3dbee.it은 V-Ray, Corona 및 Arnold와 같은 렌더 엔진에  대해 자동으로 설정된 셰이더와 텍스처를 사용하여 어셋 관리자에서 최대 프로젝트로 직접 드래그 앤 드롭 기능을 제공하는 새로운 서비스입니다.

2. substance 사용하기

서브스턴스

텍스처링은 여러분이 좋아하거나 싫어하거나 둘 중 하나이며, 좋아하지 않는 경우가 많은 것은 여러분이 원하는 대로 어떤 도구를 가지고 있느냐에 따라 결정됩니다. ArtStation과 같은 사이트를 둘러보며 경쟁사가 어떻게 보이는지 보는 것을 좋아한다면 Allegorithm의 Substance 제품군이 많은 놀라운 렌더의 핵심에 있다는 것을 알게 될 것입니다. 합리적인 가격 계획(Adobe 인수 후에도 계속 합리적일 것으로 기대됨)과 얕은 학습 곡선(적어도 Substance Paint의 경우)과 사전 설정을 사용할 수 있는 방대한 라이브러리 덕분에 Substance의 유용성은 의심의 여지가 없으며 텍스처링을 즐겨본 적이 없는 사용자들도 텍스처링을 재발견하는 자신을 발견하게 됩니다.

3. 애드온 사용하기

씨포디
Cinema 4d 사용자를 위한 그레이스케일 Gorillas 애드온 제품군

조명 설정, 카메라 장비, 군중 수, 나무 생성 – 오늘날 널리 사용되는 다양한 3D 프로그램에 사용할 수 있는 타사 플러그인의 수는 사실상 셀 수 없을 정도입니다! 온라인 시장에 무엇이 있는지 보기 위해 방문하면 많은 제작 문제에 대한 해결책을 찾을 수 있습니다. 만약 고객이 혼잡한 거리에서 2주 안에 완공된 그의 빌딩의 공중 촬영 씬을 원했다면, 여러분은 그것이 불가능하다고 생각했을까요? 대답이 '예'라면 도구 모음에  몇 가지 핵심 항목을 추가해야 합니다.

4. 렌더팜 사용하기

시간은 돈이며, 사용 불가능한 워크스테이션도 마찬가지입니다. 렌더팜을 사용하면 프로젝트를 전송하여 프레임을 병렬로 렌더링할 수 있으므로 렌더 시간을 기하급수적으로 단축할 수 있으며 개인용 컴퓨터를 다른 작업에 사용할 수 있게 하거나 좋아하는 RPG 시리즈의 최신 버전과 함께 적절한 R&R을 수행할 수 있습니다. 대부분의 고객은 렌더링에 필요한 예산만 따로 확보해야 한다는 것을 알고 있지만, 문제가 발생하면 사용자가 부담해야 합니다. 밤에 잠을 잘 수 있도록 서비스 지원을 제공하는 렌더팜을 찾고, 이 기사를 읽고 적합한 팜을 선택하는 데 필요한 모든 정보를 간략히 살펴보십시오.

트위킹

프로젝트의 개선 단계는 종종 가장 어려운 단계가 될 수 있는데, 이는 주로 문제를 식별하기 어렵고 대부분 "취향"의 영역에 있기  때문입니다. 잘못된 지오메트리를 감지하는 작업을 실행할 수 있고, 모델의 UV 문제를 거의 한 눈에 파악할 수 있습니다. 하지만 아무리 꼼꼼해도 전체 샷이 평평하게 떨어지면 어떻게 합니까? 여기 여러분이 고려해야할 몇 가지 사항들이 있습니다.

1. 카메라가 눈높이에 있는지 확인합니다.

따라서 건축 렌더를 모델링, 텍스처링, 조명 및 스테이징했습니다. 렌더링 버튼을 눌러서 끝내려고 하지만 무엇인가 잘 못 되었습니다. 비록 모델들이 훌륭해 보이고, 구도가 양호하며, 조명설정이 마음에 들지만 사진이 맘에 들지 않습니다.    

이와 같은 경우는 단지 관점의 문제일 수도 있지만, 아직 Ted-X 재생 목록을 로드 하지는 마십시오. 카메라에서 지면까지의 거리가 눈높이에 가까운지 확인합니다. 만약 항공 촬영을 하려고 한다면, 카메라에 그것을 확립할 수 있는 높이를 주고 추측할 여지를 남겨두지 마십시오. 카메라를 실제 현실에서 달성할 수 있는 거리에서 유지하십시오. 바닥에서 5-6피트 높이와 공중선의 경우, 예를 들어 드론 촬영에 대한 법적 제한 범위인 400피트 이내 입니다.

2. 화이트 밸런스

리얼리즘 표현의 큰 부분은 빛이 여러분의 씬에서 반사될 때 빛의 물리적 동작을 복제하는 것입니다. 빛이 진공 상태에서 표면에 닿지 않기 때문에 씬의 색상은 모델링한 표면에서 반사된 모든 색상의 직접적인 결과이거나, hdri 맵을 사용하는 경우 물리적 환경에서 빛이 상호 작용한 표면입니다. 여러분이 자연광을 위한 커다란 개구부가 있는 실내 정원을 시각화 한다고 가정합시다. 그리고 여러분이 이 씬을 위해 선택한  hdri 맵을 좋아하지만, 여러분은 하늘에서 오는 압도적인 파란색에 그다지 관심이 없다고 가정해 보겠습니다. 이 때 화이트 밸런스가 도움이 되는 부분입니다.    

화이트 밸런스를 사용하는 한 가지 방법은 셰이더가 화이트로 설정된 프리미티브를 만들고 테스트 렌더로부터 이러한 프리미티브의 값을 샘플링 하는 것입니다.    

3D 소프트웨어에서 흰색 레벨을 샘플링 된 값으로 설정한 경우, 흰색 값을 중립 흰색에 가깝게 하는 색 온도로 컬러 캐스트를 오프셋 합니다. 이것은 우리의 눈이 실생활에서 빛을 인식하는 방식과 더 흡사한 모습을 표현합니다.

3. 노출

빛의 노출
크레딧: Joni Mercado, CG CookieWith

위에서 언급한 프리미티브의 경우 색상 값을 18% 회색 또는 (RG 및 B 채널의 경우 0.18)로 설정하고 테스트 렌더를 생성합니다. 3D 소프트웨어에서 사용할 수 있는 히트맵(예: 블렌더에 있는 Filmic의 False Color 프로필)를 통해 테스트 렌더링을 보고  프리미티브 회색이 씬의 회색과 일치할 때까지 노출 수준을 조정합니다.

4. 조명 활용하기

건축 모델링
크레딧: Mateusz Wielgus

3D 작업 시 장점 중 하나는 실제 사진 세션으로 작업하는 것이 현실적으로 불가능한 방식으로 샷을 조명할 수 있다는 것이며, 무거운 후처리 작업 없이  조명 효과를 얻을 수 있다는 것입니다. Mateusz Wielgus가 알려준 배운 좋은 팁은 렌더에 있는 주요 어셋에 림 조명을 추가하여 강조한다는 것입니다. 또한 영화 및 예술 분야 전문의 3D 아티스트를 위한 조명 원리 소개아트 작품에서 빛의 중요 역할 소개에 대한 기사를 읽을 수 있습니다.

5. 섬세함이 핵심입니다.

프로젝트를 수정하는 데 몇 시간을 소비하면 작업에 대한 인식이 개선되기 시작할 수 있지만, 대부분의 경우 컴퓨터를 종료하고 눈을 새로 고칠 시간이 충분하지 않습니다. 이 귀중한 트릭은 라이브 스트림 게스트 중 한 명이 이미 언급했던 것입니다.    

Joni Mercado의 표현대로, 무언가를 특정 가치로 낮춰야 한다고 느낀다면 대신 그 가치의 절반을 사용하십시오.

6. 스스로 연구하며 도전하는 것을 잊지 마십시오.

미묘한 양으로(위 항목 참조) 표면에 묻어 있는 약간의 먼지는 사실적인 건축 시각화를 판매하는 데 큰 도움이 될 수 있습니다. 공기 중의 먼지든 유리 조각에 묻은 지문이든 간에 실제 환경에서 오브젝트에 상호 작용을 추가하면 렌더가 실제로 구성되면 어떤 모습일지 더욱 깊이 이해할 수 있습니다.    

이 글을 통해 덜 언급되는 건축 시각화(또는 대부분의 경우 3D 컨텐츠 생성)의 측면에 대한 통찰력을 얻는 데 도움이 되셨기를 바랍니다. 이러한 팁은 여러분이 더 효율적으로 일하고 디자인의 더 추상적인 부분을 다루는데 도움을 주기 위해 소개되었지만, 그것들은 가능한 한 스스로에게 도전하고 기술을 연마하는 습관을 없애기 위한 것은 아니라는 점을 기억하십시오. 고객이 찾는 품질 수준은 점점 더 많은 도구와 리소스가 시장에 나타나는 것처럼 계속 상승할 것입니다. 가라지팜에서 계속 배우고 성장하며 언제나 행복한 렌더링 되시기를 바랍니다.    

P.S. 전문적으로 건축 시각화를 생성하며 다음 작업에 도움이 필요한 경우 다음을 참고 하십시오. 렌더링에 관한 건축 시각화 렌더팜을 지금 살펴보십시오.

추가 정보:

아래 글에서는 프로젝트를 진행할 때 효과적으로 시간을 관리하는 방법을 소개합니다

(성공적인 건축 시각화 프로젝트를 위해 시간과 비용을 예측하고 관리하는 방법 (garagefarm.net))

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